费俊：从“局外”破局

从公共文化立场出发，理解费俊如何以科技思维和大众参与，拓展艺术的创造方式。

以人工智能为标志的科技革命对于艺术发展的决定性影响所带来的集体文化焦虑使我们有理由怀疑——从艺术已有的认知范畴向外拓展边界的固有方法是否继续有效。如果艺术方法论的基本逻辑不能产生根本改变，便无法突破原有格局。

首先，费俊从视觉艺术体系的“局内”走向“局外”，坚定站在公共文化立场，从“武器批判”入手，试图打破由精英文化定义一切的格局。拿精英主义开刀——这或许正是马赛尔•杜尚、安迪•沃霍尔、约瑟夫•博伊斯等先行者昂首走入艺术史并长期占据核心地位的真正原因。

在费俊看来，作为精英的艺术家不可能，也不应该始终成为话语权的掌控者；与其作为孤芳自赏的表达者，还不如作为激发大众创造力的方法提供者——这与互联网时代去中心化的价值潮流一脉相承。既然当代艺术的根本意义在于创造、创变和创生，那么，从“局外”获取创新破局的动力肯定是明智之举。大众主体、场域互联、人机共生——由此形成具有强烈时代精神的艺术生态机制，显现出一种构建新格局的无穷张力。

其次，费俊对于以人工智能的技术体系和发展趋势抱有极大热情并有着深刻理解；他十分看重科技与艺术思维互动所带来的认知革命。平心而论，近一百多年来，人类在艺术领域所取得的成就比起科技和商业领域创新的诸多革命性突破要逊色得多。或许，这正好说明了艺术创造思维模式单一的局限性。因此，科技思维对于艺术创新的“认知升维”意义非凡。费俊的“局外”视角也初步证明，吸纳雄浑科技力量的加持，艺术的表现力和震撼力有机会得以无限放大。

人工智能是人类认知世界的全新手段和改变世界的全新方式。毫无疑问，随着人工智能突破了若干根本性技术瓶颈（如智能控制、情绪识别与图像理解、遗传编程等），必然紧张倒逼人类对自身遗传方式作出革命性改变，比如基因改良和人机融合技术的普遍应用等等。费俊的艺术“局外”角度和他以艺术的名义所构想的各种自然人与人工智能的结合方式为我们生动展示了艺术表达的多种“升维”可能；同时，也指引了一条将调动大众的文化主体意识与激励“普度众生”的精英情结有效统一的艺术路径。

马赛尔•杜尚曾经无可辩驳地断定，艺术只会在“观念”中存在。从此，“形式”变得不再具有价值意义。今天，我们有条件预测，在人机融合共存的时代，“观念”不再专属于“精英”，也不再被拿来当作艺术神坛上的“祭品”；而极有可能的是，成为无数普通生命的自然存在方式。这或许是未来艺术发展唯一激动人心的方向。之前，费俊并没有煞有介事地发布什么人机共生的艺术宣言，但他的每一件作品似乎都蕴含着一种舍我其谁的使命感。希望这个展览能够成为一种无字的宣言。